直接提笔起了一行字上去，便是他最喜欢的那一句“大雪满弓刀”。他自己看着不觉得怎样，可是落在了旁人的眼里，只觉得这五字，字字滴血，带有一种肃杀的味道，便是在他们看到这几个字的时候，便觉得心神巨震。

修为浅的看不出什么门道来，可是白钰和杜霜天都是金丹期，又怎么会不知道，整个卷轴的精华，便是在这字上？

唐时被他们一点醒，顿时脑海之中便觉得有百花穿过，飞花落叶，纷繁乱象过去，留下的竟然只有那一行字——这是一种顿悟。

他忘记了，能画出来的意境固然是美，可却失去了那种让人想象的空间。

唐时能够以自己的想象来引领他人的想象，甚至将自己理解的诗词的意境勾勒出来，可是同时却抹杀了他人的想象——诗词最美的是什么？是那种意象与意象组合之间形成的一种残缺和不规则。

在他画出那些画的时候，其实也是扼杀了自己的想象，以及对意境的无穷探索。

一首诗的意境，你读是一个味道，我他读又是一个味道。每个人的想象都是不一样的，即便大势相同，可细节的地方总是有差别。

那么……最完美的办法，便是没有画，只有诗。

这才是保存意境最完美的做法。

作画出来，过于浅白，也使得诗失去它本身的含蓄，明明有无穷的想象力，为什么要将之局限在画面上呢？

他不是不可以画，可是要点到为止，努力将自己想象之中的所有都画出来的那种想法是愚蠢的。诗的意境有留白，画也讲究留白，他之前想的留白，太过浮于表面，太过粗浅。

来到洗墨阁之后，他不知不觉地就有那种固定的思维——洗墨阁就是要作画，制作卷轴，可是每一封卷轴都必须是画吗？从来没有人规定过！

于是这一刻，原本已经被限制住的思维，瞬间推开了新的大门，唐时心中一片澄明。

诗画有专精，在入门的时候，他便知道卷轴一道浩如烟海，集诸家之所长于卷轴，却因为过于庞杂而很难出人杰，因为每一位墨师，他们需要通晓的事情非常多，炼器、篆刻、书法、绘画……凡此种种，不一而足。

而唐时，看到的都是作画，书法呢？

他手中有一本《虫二宝鉴》，这才是他本身最大的优势。

以《虫二宝鉴》来构造图画，那自然是一种很相当美妙的想法，可是本身有的东西便是只可意会不可言传，单单是说出来就会失去韵致，又更何况是画呢？画出来之后，卷轴本身可能有等级，可是毕竟跟诗句本身差远了。

他最厉害的，还是《虫二宝鉴》，而不是卷轴。

换句话说，他的重点，应该是一直在《虫二宝鉴》上面的。

那么现在事情就很清楚了……在借助卷轴这个工具的时候，如何才能使虫二宝鉴发挥大的威力？