扎起长发，抹去妆容，素面朝天。

凌乱的发丝贴在汗涔涔的额头上，她神情恍惚地与镜中苍白削瘦的女高中生对视，窗外的天光倏忽亮起，照亮了那张惨白的面孔，

须臾之后，一切又再度隐没于阴影之中。

污水从老屋破损的水管中滴落。

天空中的云层遮蔽了太阳，画面是偏青的冷色调，站立在屋内的女孩缓慢扭头，望向外面喧哗热闹的世界，眼中血丝弥散。

她想起了昨晚的那个噩梦。

梦里，她站在童年的钟楼下，拿着那把斧头，亲手将母亲杀死在雪地里。

血肉绽开，脑浆迸裂，母亲的辱骂和惨叫声竟依稀与儿时记忆中的经历重合在了一起。明明最开始她只是出于自保，但等她反应过来时，皎洁的雪地已经被铺天盖地的鲜红和残肢碎肉覆盖。

而当她用颤抖的双手将尸体翻过来时，却恐惧地发现，这个人根本不是母亲。

是她自己。

她杀死了自己。

这个荒诞的梦来源于青少年时代母亲对她偏执的精神控制，和极端糟糕的家庭环境。除此之外，黄雀甚至还遭受过严重的校园霸凌，因此罹患重度抑郁症和焦虑症，即使她已经毕业很多年了，却依然在定期服用药物控制。

在得知母亲去世后，她的第一反应是木楞，甚至于平淡。

但最终，她却选择了以这种最为极端的方式，为惨死于连环杀人犯手中的母亲复仇。

很多观众都不理解，为什么女主要这么做，不过这倒不妨碍接下来的复仇剧情他们看得很爽。

但身为专业影评人的孔帆却觉得，这恰恰是导演高明的地方。

女主的自我挣扎，不仅仅局限于复仇，还有更深层次的，对童年的疗愈，对内心世界的探索，和对一直以来母亲以爱为名、捆绑住她精神枷锁的反抗。

表面上，女主大杀四方，计谋环环相扣，杀得血流成河；

内心深处，她却始终是那个蜷缩在角落瑟瑟发抖里的孩子。

死去的母亲才是那只真正的“黄雀”——女主抛弃一切，不惜赌上自己的性命也要让仇人的鲜血染红自己的双手，目的却仅仅只是为了幻想中母亲的一个微笑，以及让自己在午夜梦回时，能够勉强睡上一个好觉而已。

螳螂捕蝉，黄雀在后，但究竟谁才是那只黄雀？女主究竟能不能复仇成功？她又是否能依靠这种方式，彻底摆脱过去的阴影？

这才是《黄雀》这部剧真正想探讨的内容！

在听到乔卿给《黄雀》这部剧选用的配乐是巴赫的《哥德堡变奏曲》*时，孔帆就更加肯定自己的想法了。

这部作品里潜藏着很多弗洛伊德关于梦境和人格的理论，《哥德堡变奏曲》本身又是一首失眠者所作的催眠曲，所以它真正想表达的主题，绝对不只是表面上看到的那么简单。

但普通观众可不会像孔帆那样思考得这么深刻。